跟Ryo出去的那天,在唱片行門口的特價花車上尋覓了一番,想看看還有沒有其他小津安二郎的作品~雖然沒有,倒是在39元VCD區找到兩片感興趣的片子,其一就是侯孝賢的『戲夢人生』。
雖然侯孝賢的電影有一定的知名度,我知道是介紹國寶級布袋戲大師李天祿,但對劇情毫無概念,加上這部1993年的片子時日已久,已經很少聽人談論,所以看的時候仍然是心中一片清明。
有時我會覺得,電影的意識型態往往是觀眾反映自身思想的投射。一部愛情喜劇,沉浸愛河中的人看到歡喜處;沒有伴的人或許同情起被拋棄的那個微不足道的角色‧‧‧
而這樣一部歷史背景交錯,人物也頗龐雜的電影中,我感覺是台灣人常有的“聽老人家講古”的經驗。電影鏡頭沒有太多特寫,暗暗的我常分辨不出角色身份,卻是隨著一幕一幕畫面轉換,間或李天祿阿公現身說法,他人生中的苦情、奇情、戀情加上親情,在時代的洪流中,忽隱忽現。一個人可以何其渺小,連生活自身都無能為力,也可以無限放大,終至在歷史中留下一席之地。
從遠鏡頭看過去的風景,我記得是在九份拍攝的;看山嵐的形狀樣貌,給人的就是百分百的台灣印象。如織平坦的稻田,破舊狹窄的四合院,甚至日式平房的榻榻米,都是我自己同樣想念的懷舊風景~
聽一段『戲夢人生』,果不其然生出了“人生如戲”的諸多感慨。
PS:Special thanks to Muzikland的『戲夢人生』海報圖片協助。
雖然常常念自家小孩,
阿姨的個性也很猴急。
或者是五分鐘熱度的人,見著一個新的目標,急切的想一探究竟的那種心情~
因著張愛玲的『小團圓』。
我中學念的是私立學校,我們導師是國文老師,學校有事沒事還會檢查書包,朝會升旗時間如果突然有演講,那就是了。最好笑的差別待遇是隔壁班的女生帶了瓊瑤小說,被狠狠訓了一頓,我剛好帶了張愛玲全集,完全沒事呢。要說兩者都是小說,但在國文老師心中恐怕是雲泥之差吧?!還記得我那一本厚厚的全集,咖啡色系的封面,蠅頭小字般的內容,訴說太多悲涼。
張愛玲1995過世時我在書店工作,那時皇冠的版本是有花樣為底,我總覺太札眼,不過還是買了一些重溫舊夢,連著一些相關的介紹評論選集都買了來看。直至今日,我都覺得驚訝的是,能夠把張愛玲說的最清楚的還是只有張愛玲,所以始終很介意那本聽說被銷毀的[小團圓]。
這兩天在網路新聞上才發現,台灣竟然二月二十二日出版了;原來張愛玲生前將手稿文件都寄至香港給好友宋淇夫婦,其子宋以朗繼承了張愛玲文學遺產執行人的身份後決定出版。
雖然出版有所爭議,我還是決定先睹為快!下班後就去誠品綠園道店買了一本,也不急著回家,就坐在園道的路燈下看了起來,故事是從香港開始的‧‧‧
記得新井一二三將向田邦子比為大和民族的張愛玲,文風的相似度不論,是覺兩人都有其傳奇性格與人生;而我非常同意因飛機意外死於台灣的向田邦子很少提及自己成年之後的思考與想法,本來對張愛玲也有同樣的遺憾,看起來可以在『小團圓』中得到一些解答,我很期待。
看完電影那天,沿著福音街走過看到柳原教會的紅磚建築。
每次經過都很匆忙,要不就是晚上,
夜晚的教會沒有太多燈火,
卻有一種寧靜祥和的感覺。
在暮色中的教會,
襯著夕陽的餘輝,
看到有人在拍婚紗照呢~
的確是很美的背景。
春天來了,家門口的玉蘭花開了滿滿的花苞,淡雅而芬芳。
其實本來不想寫"加密文章"的,不過有些感覺很雜亂,公開貼出來時我都會把情緒收斂起來,這樣大家就又不能體會我真實的想法了~所以我設的密碼很簡單,我的朋友應該都看的到
。前幾天去二手書店閒晃,一個晚上逛了三家,有兩家之前就去過,一家不在我的動線上,是盈陪我去的,幾乎都是漫畫,可能是物傷其類吧!?看到那麼多漫畫店都收了起來覺得很感慨,另外一種則是慶幸,因為才三年的時間,之前我在網拍上可以賣到很好價錢的書,現在有供過於求的趨勢,通通很便宜還賣不掉。
盈又在說,我把店收起來,大家少了一個去處‧‧‧嗯,我聽了還是會難過呢,雖然我已經盡量都不去想這件事了,我覺得我還是沒有辦法很認真的去想,我到底放棄了什麼?
從決定那件事到現在,我應該都沒有哭過。姐咪寫信問說,一定很難過吧?我也沒有想那麼多,只是既然要結束,就有很多很多結束的事要做,就是做那些事。
而且我什麼都不想留。
大家都說,不把哪套哪套書留起來嗎?以後還是可以看。可是我覺得我只要那麼想,就會有太多東西沒有辦法捨棄,所以就算了吧~
這大概也是我的生存之道。
在二手書店買了谷地惠美子的『假日下午茶』,是湊巧看到的,而且很便宜。這幾天睡前重看,曾經很喜歡的漫畫,大致記得,很多細節忘記了,看完還是很感動。
也不能說就是我啦,不過遇到事情時總會有想把自己封閉起來的時刻每個人都有,什麼都不去想比較輕鬆,什麼都不想要就不用再擔心失去了。
雖然我這麼聰明,早就知道,這樣下去也不能過一輩子;可是還是像鴕鳥一樣,埋頭不想看前面。
或許我需要的也是時間,或是一點點觸發。終究我還是會發現自己想要的東西,是值得去爭取的吧!我也要開始把頭抬起來,往前看了~不知道看到的風景我喜不喜歡呢?
可以把這些寫出來,我覺得我好像也成長了一些。
介意
叫了我5年阿姨,原來小昀從沒搞清楚我跟她媽媽的關係~是她弟弟出生後沒多久,她跑來跟我確認:「阿姨,妳是我媽媽的姐姐喔?」我說:對啊!她才對她的新身份感到認命。後來有點極端了,通常她知道阿姨可以包庇她做一些小奸小惡,太過火時我就把妹妹搬出來,「妳這樣妳媽媽會生氣,阿姨跟著倒楣‧‧‧」這傢伙就會神氣的說:「妳是姐姐啊,不用怕她!」哼!我又不是妳,對自己的弟弟那麼兇
過完年妹妹來買麵包,車子在外頭等,我出去跟小孩說話,因為同事認識我妹會幫她打折;結果我進去之後,同事就說慘了!她脫口跟我妹說"妳妹如何如何",我妹禮貌的糾正她說:那是我姐!
明明很清楚是我妹啊,怎麼會說錯呢?
我覺得啊,那是一個佛洛伊德式錯誤。
就是說呢,沒有口誤手誤這回事,人們潛意識裏認為是正確的就表達出來了~因為妹妹看起來很穩重,我們差一歲也不算太多,所以大家都認為她比較像我的姐姐吧!?
不過我妹聽到可能會暈倒
這也是1960年代[リ-ダ-ズ ダイジェスト]裏的音響及唱片廣告。
在舊雜誌上看到一次,是平面廣告帶來的親切感;『非常線之女』又看到,則是整家唱片行的擺飾裝備都完整,這是真實存在的世界喔!
我不清楚當時的幣值,不知道唱機和唱片價值為何,但想來一般民眾要負擔可能比較吃力?但也難說,或許時代變遷,音樂已成庶民普遍的享受?畢竟會上雜誌廣告的東西,一定有其商業考量的市場性,而且有這麼多種機型可以選擇~廣告文案中說,音色最佳,設計完美,請來鑑賞最棒的VICTOR音響‧‧‧
還是狗標最吸引我。
之前看完『魔幻時刻』就有聽說,因為反應良好,台灣也會上映三谷幸喜的舊作『有頂天大飯店』
,年前我就看到台北的戲院排了出來,可是台中沒有看到,加上春節檔期,片商也不會排這種冷門片,簡直等到要放棄了,發現台中有特別廣告,是在萬代福戲院以二輪片的方式播放。之前問了Ryo,她也感興趣,我們便約好這個禮拜天一起去看,說實在也有一種捧場的心情~難得會有三谷幸喜的熱潮,如果不去支持一下,說不定廠商又不會進下一部片了???
天氣是直接進入夏天般炎熱,我們約好去吃了午餐,電影的時段分早上10點和下午3點,超奇怪的;逛了一下書店消磨時間,才往萬代福前進。這家戲院是在公園路中華路夜市一帶,雖然學生時代我常在這邊走動,還是免不了覺得晚上是夜市→亂,白天→髒的氣氛聯想,不過它是以便宜的二輪片取勝,也沒什麼好嫌棄的啦。
看完電影感覺仍是一場三谷幸喜提供的心靈饗宴。
在年末倒數最後兩個小時,有頂天飯店進入繁忙嘈雜的準備工作中~從大大小小工作人員,及至入住的房客,各有其心事的在這兩個小時中產生了微妙的互動。故事是三谷幸喜最拿手的整合式拼盤,23位不同世代的演員,有吃重演出的役所廣司,戶田惠子,也有驚鴻一瞥的小田切讓,唐澤壽明,俱都各司其職的展現出劇本豐富流暢的一面,而最後的中心思想,要能夠在工作上發揮自己,以自己為榮也在新年到來時,烙印在每個人的心中。
跟同學吃飯時,吉兒還在說,不知道是不是人的年紀越大,感覺人際圈子越來越小,往往不經意的發現身邊的某甲和某乙竟然可以牽上關係?我們的結論是,啊!不能做壞事!
但在『有頂天大飯店』的故事中,人與人之間尋常生活也可以不經意的碰撞出火花,一個失意走唱歌手的歌聲可以感動一個陷入醜聞的議員停止尋死的念頭,回到各自的生活軌道上同時感覺元氣滿滿,不也是人與人之間的緣份嗎?
這部電影是小津安二郎在1933年的作品,當我發現這是一部默片時,第一個感覺便是:真的好安靜啊!沒有音樂沒有對話沒有旁白,端賴人物的表情與字幕的畫面,所以我得很專注的看,唯恐低頭錯失了幾個畫面就不知道發生什麼事了;這部片有110分鐘呢,從前看默片的人都得如此聚精會神嗎?
片中由田中絹代飾演的時子,男友襄二是黑幫大哥,是一個帶有摩登氣息的黑道愛情故事。
襄二的新手下-宏的姐姐和子前來拜託他勸弟弟改邪歸正,襄二對和子的楚楚可憐頗有好感,時子知道之後妒意大發,前去嚇唬和子,但也不自禁喜歡她,想擁有平凡女性的幸福,於是反希望襄二金盆洗手,兩個人單純度日‧‧‧
我計算了一下,拍這部片是小津三十歲時,看過資料他研究了上百部美國電影,不知年輕時的他是否有崇美傾向或純粹想拍出那個氣氛?
片中的拳擊練習所貼滿英文標示,襄二時子的住處是西式公寓,連和子姐弟住的房間也貼了圖案清爽的壁紙,街坊的風景多是洋樓,真的是充滿異國情調。
最讓我驚喜的,是和子居然是在唱片行工作,賣古典音樂唱片,應該是很西化了~那家店裝飾了好多VICTOR這隻可愛的狗。
《這也是題外話,我從小到大都沒有接觸過唱片,而且我不喜歡寵物,奇怪的是我很喜歡這個LOGO,可以說一看到就很有親切感,所以才買了這個紀念盤。》
所以我好喜歡那家唱片行,其間襄二的朋友諷刺他,聽古典音樂不適合他,襄二說:連狗都在聽了!~我覺得好好笑。
跟小津安二郎後期沉穩和風的片子比起來,『非常線之女』似乎可以看見他曾經年輕的一面;不過畫面的配置則早有專業水準,片中一些安靜帶過的畫面都像一幅一幅的黑白照片,凝鍊而動人。跟天氣有關的台詞讓時子說了:〝明天一定要是好天氣,我們要早點起床!!〞因為他們要改過自新,人生要像天氣一樣單純、可人,我們永遠都要抱著期望的!
在雜誌上剪下來的可愛圖片,順手貼在空白明信片上。
然後我想著要如何填滿留白。
真的要說,我覺得設計一樣東西,思考主題還不如思考如何留白;主題放的好,看起來最多是中規中矩,留白放的好,整個設計的趣味或巧妙感才會出來。
之前用和紙膠帶都是用撕和連結的感覺,很想試試色塊,還有和紙膠帶本身的透明感重疊,別有一番風味。
所以就試了這兩張,我的色感一直不太好,所以可能要多試幾次才能達到我滿意的效果。
不過有兩位"幸運"朋友會收到我的,嗯,不太成功的作品喔~~
光是看簡介,
就令人感覺很悲傷的一部電影~這是小津安二郎的『一人息子』中譯為『獨生子』,是1936年小津發表的第一部有聲作品。故事是在信州紡織工廠工作的母親,希望兒子良助能夠出人頭地,含辛茹苦將他送到東京求學,匆匆十餘年過去,滿以為良助已經能獨當一面前往探訪;良助沒有告知的已結婚生子,在夜校擔任教師一職,薪水微薄勉強度日,為著招待母親只好向同事告貸。
雖然不如意,良助仍有孝心,也要妻子好好伺奉母親,但心中自卑,覺得自己辜負了母親的期望,如果當初不來東京求學,就在鄉下跟母親生活,或許也沒什麼不好?對於失去大志的兒子,母親深深嘆息難眠。
借貸的錢用完,媳婦將和服賣掉,要良助再帶母親出去走走;沒想到鄰居的小孩發生意外,急需醫藥費,良助慨然將錢借給鄰居,心中愧疚,但母親的反應則為這部影片留下溫馨的結局。
這部片子最常出現的是信州的紡織廠,我覺得以紀錄片的觀點來看也相當有趣,盛產綢緞的地方收購春繭,將繭蛹在高溫中煮過,機台轟隆作響的聲音,都是非常寫實的工作紀錄。
良助的孩子還是個小嬰兒,不知道拍片時特意去找,還是那個時代的小孩好帶,片中這個嬰兒總是沉睡的。無論大聲說話,有人逗弄,背在肩膀...居然都在酣眠,如果不是他手腳會動一下,我幾乎以為找了個人偶來客串。
小津電影中最愛用的關鍵語,"天氣真好啊"已經變成我看片要追尋的目標台詞了。
在『麥秋』中老夫婦星期天去博物館,吃完便當的感嘆詞;『父ありき』裏寺廟的和尚也有說;『茶泡飯的滋味』裏送行的朋友說:真高興是在天氣這麼好的日子出發;『宗方姐妹』裏讓妹妹說了;『一人息子』裏良助的妻子含淚說:天氣這麼好,帶媽媽出去走走吧,不要只是在家裏!
不過時代如何變遷,人世如何變幻莫測,好天氣永遠像是一種祝福,從黑白片的膠卷轉到我每天出門抬頭看的藍天白雲,"天氣真好啊"就像是小津安二郎給的秘密咒語,只要是好天氣就該有好心情,人活著有時候就是這麼單純的事,強求太多,想的太遠,往往是錯過了眼前近在咫尺的美景。
我很喜歡吉永史的漫畫。
中文版的『花漾人生』總共四集完結,之前借了好幾個朋友周遊列國,最近才回到我的手上來。吉永史的作品以男男漫畫為多,我認識的客人朋友有很多超愛男男漫畫的女生,說超愛一點都不誇張,她們幾乎照單全收。我則只看自己喜歡的作者,吉永史的漫畫著重在心理層面,每個故事都是一個獨特的世界,不管是短篇的同人誌,或是『西洋古董洋果子店』裏的奇妙設定,或是『大奧』中一個男女身份地位顛倒相反的古裝世界,總是有著人與人之間的動人之處。
不過『花漾人生』是吉永史新的作品中,回歸到高中單純生活的一部作品~主角花園春太郎經歷了白血病的治療之後,晚一年進入高中,跟班上的同學們產生有趣的互動;由這部作品就可以看出吉永史最擅長處理的多線發展,雖然主要人物出線,但一個班級當然還會有其他的同學們,而這些配角們也有各自的友誼或愛情或嗜好,同樣的令人感到溫暖。
一本一本照出版序看是情節的發展,最後合在一起再看一次,又會發現眾多人物在他們初登場時即埋下一些個性的伏筆,非常的有趣喔!
而且啊放心,這套漫畫不是男男,是比較接近校園漫畫又很好笑的。
我忘記之前借過誰了,如果忘記借結局給你,請來跟我索取吧!